剧情歌
导读
现代半架空交响乐团背景，指挥叶X首席喻，年龄操作有，略微师生感，HE。
偌大的演奏厅里，乌泱乌泱都是人。
距离排练规定时间开始还有十分钟，虽说是临时组建的乐团，但征召范围总归没出了城，来来往往自然不乏熟悉的面孔，再加上之前已经有过几次分组排练了，乐手们都在和相识的小伙伴窃窃私语，间或传来各类乐器短促或悠长的试音声。
一位吹圆号的小伙插好吹嘴，扒拉了一把身旁吹单簧管的基友：“欸，怎么回事？他们都跟这儿‘耶’个什么劲呢？”
单簧管小伙愣了一下，答道：“什么，你没听着刚才拿喇叭那人说的吗？这次正式的指挥是叶修啊！”
“卧槽，真的假的？”圆号小伙的鼻子、眼睛、嘴都和他手中的乐器高度同步了起来。
“一会儿不就知道了。”单簧管小伙耸了下肩，“谁也没想到他会跑来指挥咱们这场，说复出就复出，这人还真是贯彻不按套路出牌的节奏啊。”
不是小年轻们大惊小怪，说起叶修，那正经是圈内响当当的风云人物。此君专业水平顶尖是一方面，其跌宕起伏的经历常年在大小乐团茶余饭后的八卦中维持着相当稳定的出现率，前些日子更是绝对的话题人物。
叶指挥的早期经历与他享有同等盛名的指挥们相比，显得颇为平平无奇：钢琴专业出身，儿时有过数次登台经历，也拿过几个不大不小的奖；大学时辅修指挥，毕业后考取军乐团，可以说并不是正规的科班指挥出身，而且整个求学阶段都没什么名师名校、国际大奖的光鲜履历—当然，如果把这些和他后期扶摇直上的经历放在一起来看，只能将其评价为“低调的天才”。
暂且回落普通人视角，隶属于国家级别的团并不容易进，由于演出场合和曲目严重受限，整体水平不便与国内其它大型乐团横向对比，但总归是有编制的铁饭碗，也算是从业者很理想的归宿了。
关于离开的原因，叶修曾在某次受访时直言不讳：“当年考军乐是家里老爷子的意思，干了两年感觉没什么大意思，就出来了。”不得不说，这着实是个无比明智的决定，从这一转折点起，就是真正传奇的开端。
六年前，叶修在朋友的引荐下进入了一家成立时间不长、名不见经传的地方乐团担任首席指挥，短短一年之内，这支起初够不上正规交响乐团规模的室内乐队以奇异的速度迅速发展壮大，首次公演的团内原创曲目竟就拿了个含金量不俗的大奖，两年后更是成为了国内上数的、拥有固定演出季的职业乐团。
尽管近些年交响乐团自由化、独立化的进程开始渐渐有了眉目，从业者们已经拥有了更广阔的选择，音乐专业的高材生们也不再抢破头地往几家老牌乐团里挤，但大环境的改变不在朝夕，放眼任何一家不具备官方背景的“草根乐团”的发展历程，这仍然称得上是个莫大的奇迹。
其时叶指挥作为头号功臣，其超凡的能力、独特的风格得到了很大程度的彰显，外加年纪尚轻，颜值也不错，一时飞来无数缀满了花的头衔雅号，另有一大堆高得吓人的帽子扣上了脑袋，怎一句“风光无两”了得。
而现实往往比艺术更离奇，大半年前，圈内爆出传言，“某乐团被架空已久的首席指挥黯然‘被离职’”，指向性明显，群众哗然。乐团方面没过多久便承认了这一说法，对叶修的“自愿请辞”表达了惋惜和遗憾，语气莫名酸溜溜，看着就不像什么好聚好散。与此同时，多家同等级的大型乐团都向叶修递出了橄榄枝，可惜“心高气傲”的叶指挥哪家都没搭理，就此“一蹶不振”，谁都不知道他干嘛去了，活生生的一个人就这么活在了传言和传奇里。
—直到这回让人措手不及的重出江湖。
请来了这么一尊大神，组织者面上自然要讲得体面而好听，刚才“特聘叶老师莅临指导”之类的官腔都打出来了，然而据小道消息称，由于暂时处于失业状态，叶修纯粹是来赚外快的。
又过了两分钟，角落里有女孩子突然冒出一句“呀！真的来了”，“耶来耶去”的小声议论登时没了音，而后便是一阵自发的热烈掌声。
大半年没露过面的叶指挥看起来似乎还圆润了点，气色也不错，什么抑郁了出家了之类的传闻显然是扯淡。他无比自然地承了这通没来由的呱唧，与身旁跟着一起进来的负责人低声交流了两句，便抱着胳膊开了尊口：“一提首席是哪位？”
负责人看起来有些窘迫，和叶修飞快地耳语了一句，大意是说今天是弦乐组的人第一次到齐，首席还没正式敲定。
叶修点点头，朝人群中一扬下巴：“你叫什么名儿啊—对，就是你，他们不都往你身上瞅吗？”
底下都笑开了，被点名的男生也笑着站了起来，朝叶修微微躬了个身：“叶老师好，我叫喻文州。”
边上有个大提姑娘紧跟着脆生生地喊了一句：“指挥，喻学长是我们L大乐团的首席。”
L大是国内首屈一指的专业学府，乐团实力不用多说，叶修特意点这位喻同学的名，也不完全是因为旁边的人都下意识把视线投了过去，主要是这小伙子本来就挺显眼的，而且看着还谜之面熟，再让姑娘一嗓子喊出来，叶修终于想起自己对他这眼熟劲是打哪来的了。
前几个月他在微博上看过一次L大乐团演出的视频，不是什么正式版本，像是看台盗摄，画质糊得很，音质也不怎么样，但还是能大略看出乐团水准的，叶老师对比了一下脑内印象，得出了该校学生一届更比一届强的结论，以后筛简历可以重点关注一下。
不过那视频拍得基本看不清人脸，他也就是刷到了随便听了一段，没太仔细看，退出页面的时候才不经意瞄到评论转发一水地刷着首席小哥好帅，还有人给了正主的微博传送门。
叶指挥作为一个性取向为男且身心状况健康的正常青年，也是很好奇糊成这样都能看出帅—那得是什么等级的帅，就好信儿点进人家微博里看了一眼。
一看还挺不得了，这位小首席居然有着小几万的粉，算是个小网红，画风却和“GAY里GAY气”丁点不沾边，叶修划拉了几页下来，连张自拍都没瞧见，翻了半天才在转发里才找到了一张别人和他的合影。
平心而论，这小孩长得确实挺好看的，不张扬型的招人喜欢，不是那种惊人的帅，但五官挑不出半点毛病，整体看上去清秀而挺拔，一个干干净净的年轻人，让人看了还乐意多看两眼。
叶修自然也很乐意再多看他两眼，于是又翻到热门瞅了瞅。其中转发量最高的是一段的独奏视频，曲目是帕格尼尼的《NO.24随想曲》，这首向来以超高难度著称，通常很少会有演奏者在表演性质的场合如此作死—实在太容易车祸了。
然而我们小首席艺高人胆大，技巧变换娴熟，情感张力十足，兼具优秀的爆发力，虽然曲子难度摆在那儿，不至于说一点瑕疵没有，但正经是能拍死无数长江前浪的高超水准。
当时叶指挥看完，满心感慨江山代有才人出，还特意记了一下人叫什么名，可惜微博视奸美少年终究只是个生活调剂，几个月过去，这人名到底让他给撇到脑后去了。
—不过也没全忘干净就是了，刚刚喻文州起立自我介绍的时候，叶修脑海里随之浮现出来的那仨字，还是和“正确答案”对上号了。
此时喻文州循着叶修的手势越众而出，离着几步远站定后，再次礼数周全地朝他略一躬身，静候下一步指示。
叶修又招了下手，要他再过来点，问道：“弦乐这边之前合过几次？大概什么程度？”
“之前排练过三次，完成度还可以，但是人一直来的不太全。”喻文州斟酌着答道，“管乐的程度应该相对更好一些，要不您还是分开看看两边的情况再说？”
“行，我知道了，你先去吧。”叶修以目光示意他可以去首席的位置落座了，见喻文州好像有点犹豫，便拍了下他肩膀：“先前就知道你，一说名我就想起来了—这事我说了算，就你了，去吧。”
喻文州深表荣幸地点了点头，也不多问，转过身之后才很内敛地抿嘴乐了一下。
照片与视频所能展现出的面貌毕竟有限，气质、气场一类更是见了面都难以言说，大概有些细枝末节是悄无声息间渗透进人的认知的。譬如喻文州笑起来的时候，眼梢会弯出一个微小而醒目的弧度，瞳孔中的光亮随之汇聚成一条似有若无的线，温润和煦却独具锋芒，亲切随和的同时又维持着让人舒适的距离感。
可这个笑好像还有哪里不太一样，或许是因为纯粹的喜悦而格外富有感染力，叶修偏过头的一瞬，恰好看到喻文州左边脸颊有个不太明显的酒窝，就也莫名跟着扬了下嘴角。
叶修把人叫过来询问情况，只是想确认一下自己的猜测，实际上不用问他也能大略估摸出来，没有指挥调度、零零散散的排练效果，大体上约等于乐手们在家里各练各的。关键是这回地方电台不知道起的什么幺蛾子，弄了首新作的交响曲出来，曲目不长，但难度不算小，恰逢年初活动丰富，各大乐团自己的演出都排了个满班，哪有工夫给你排练这个，现组建乐团也只能选择在高校学生和业余乐手里抓壮丁，不过最终阵容倒还够看，这个时间段能凑出一支规模达标的三管编制乐团已经很难得了，怎么说也是五脏俱全。
但这活是真不好干，也够麻烦，叶修之所以接了下来，除开收入可观外，也是因为大半年没接触过大型乐团了，在一切步入正轨之前，他急需往回找一找“手感”。
就成员水平来说，这支临时拼凑出来的杂牌军颇有些“稂莠不齐”的意思，但真正的“乌合之众”叶修也不是没接手过，甚至“缺胳膊少腿”的也照样能带出像模像样的演出。目前唯一的问题就是时间太紧了，再加上曲目是大家都不熟悉的，正式演出就在下周，全员齐备的大排练只剩下三次，敲定首席一事宜早不宜迟，因而叶指挥到场的第一件事就是选定了左膀右臂以安“军心”。
交响乐团的每个声部都配有一位首席，但只有第一小提琴首席可以简称为“首席”，即整个乐团的首席。作为指挥与整个乐团之间的信息传递者，首席需要敏锐地捕捉并领会指挥的每一个“情绪波动”，再迅速传达给其他成员，也常被称为乐团的“第二指挥”，与指挥共同构成乐团的灵魂。
不说喻文州个人素养如何，这次L大乐团的学生几乎撑起了弦乐的半边天，选用他们原本的首席本来就没什么悬念，但还是有几位年纪稍长的乐手露出了不大自在的表情。
喻文州看上去比实际年龄还显小，正规职业乐团中基本不可能有处于这个年龄段的乐手担任首席。除了建立指挥与乐团之间的沟通桥梁，一提首席自然也是乐手中琴艺最高超的，排练时要为小提琴声部制定弓法、指法，演奏之前为整个弦乐部准音，最重要的是在演奏过程中紧密配合指挥，带好整体节奏，俨然乐团中的“头头儿”—二话不说直接派这么个毛头小子上阵，让几位老同志的老脸往哪搁哟？
职业乐团是真正需要拼天赋的领域，没有人不够努力，也从来不缺天才，叶指挥本人无疑就拥有着万中无一的卓绝天赋，这些年接触过的天才乐手更是两只手都扒拉不过来，而这位小首席同学似乎在某些方面有别于常规的天赋者，叶修自认不算“外协”成员，天生弯就弯得很糙，一时真说不太上来喻文州是哪里让他另眼相看，只能暂且笼统归结为“合眼缘”。
除了一提首席是叶修指名道姓选的，二提、低音、铜管、木管几个声部的首席都是通过毛遂自荐竞争上岗的，全员到位后，就算个别年长的乐手脸没处搁，身子还是得落座，由着小年轻们折腾。
其实也有不少来混个演出费的乐手觉着首席这差使苦逼得很，演出时责任重大不说，日常排练的活还得全包揽，如果是二三十人的小乐团，所有准备工作都默认由首席独自完成，喻文州一看就是干这活的熟练工，管乐那边谱子还没发利索，弦乐这边已经开始校音了。
“业余”只是相对的，演奏厅里没有真正意义上的圈外人，大家都很熟悉乐团的运作流程，准备阶段进展得井井有条，叶修交代了要先整体走一遍过后，就没跟着操心，和负责人有一搭没一搭地聊着，一边翻阅总谱，一边从裤兜里掏出了指挥棒把玩。
半晌，整齐划一的试音响起，喻文州在身后唤了他一声：“叶老师，可以了。”
叶修点了下头，溜溜达达在众人面前一走一过，“我知道咱在座各位有第一次来参加排练的，来过的也有很多连谱子都不熟的，时间紧张，情有可原，但说好，仅限这一回啊。”随后他踏上了中央指挥台，随意地转着指挥棒：“今儿咱们重在互相熟悉了，就一个要求，诸位在犹豫看谱还是看我的时候，优先看我，保准比谱管用。”
大家都乐了，有道是“百闻不如一见”，叶指挥“人红是非多”，虽说头上顶着好些光环，业界关于他负面的风言风语也不少，然而本人看起来随和又幽默，着实是一位很有魅力的指挥者。
鉴于指挥在排练中所起的作用要比演出过程中更突出，常有外行在观赏交响乐时发现乐手基本和指挥没什么目光交流，因而不理解指挥这一角色的存在意义。简单地说，一支交响乐团的水平下限取决于乐手们的水平，上限则取决于指挥的水平，当然这个上下限相差区间也不会太悬殊，十八线乡村乐团搭配国际顶尖指挥也无法媲美一流乐团搭配门外汉指挥的演出水平，灵魂与血肉确实是指挥与乐团成员之间最恰当的形容了。
除却引导节奏变换，安排不同乐器进出的时机这些基本工作，乐手对乐曲本身都会有一些自己的理解，但终究“身在此山中”，指挥需要在那些稍纵即逝的瞬间做出果决的指引，细致入微地探寻至每个音节，从无数可能中过滤出独一无二的决定，进而与乐手共同完成对乐曲的最佳诠释。
从这一角度来讲，交响乐演出可以说是通过多方精神交流携手达成的二次艺术创作，指挥渴求高契合度的乐手，演奏者也憧憬着杰出的指挥—无一例外。
喻文州自从听了叶修那句“先前就知道你”，脑内就循环起了《欢乐颂》，还是叶指挥那版贝多芬《第九交响乐》里截出来的，根本停不下来。
“贝九”是世界上公认最伟大的交响乐作品之一，经典版本数不胜数，可惜大多来自于上个世纪，之前大约有十余年间，国内乐团的演出质量始终难以望前人项背，更别说出一个青出于蓝的版本了。直到五年前，叶修带着一支彼时尚且籍籍无名的小乐团在首都音乐节开幕仪式上“一战成名”，这才“在新世纪为这首伟大的作品画出了一个崭新的符号”。
叶修当时看着此类足以让自家老爷子露出神秘微笑的伟光正评价，不禁起了一身起皮疙瘩，但不可否认地，那场演出确实在业内外引起了不小的轰动，轰动到时年十五岁的小喻同学身在异国他乡都看得热血沸腾。寻根究底地说，叶指挥作为报道中所言“促进国内交响乐坛蓬勃发展的领军人物”，甚至可以归为他决心回国发展的一部分原因。
电视台节目负责人和喻文州在L大的指导老师有些交情，喻文州最初也是冲着老师的面子才来的，这场演出能请到叶修担任指挥，实在出乎所有人意料，喻文州比其他人稍微提前一些得到的消息，今天来排练之前，脑筋还控制不住地打了好几个转—有没有可能……认识呢？
理智分析的话，叶修认不认识他都很正常。喻文州的独奏在国内外都拿过分量不小的奖，L大乐团也是国内最顶尖的学生乐团之一，不过他人在国外求学的年头非常长，回国念大学对他来说反而算是“留学”了，几位恩师均非国人，也就是说圈内人脉方面几乎完全空白；同年龄段高水平的小提琴手自然不止他一位，叶指挥又不是专精小提琴方面的，就算看到相关新闻随手点了进去，也没准一转眼就忘了。
……就算忘了，但还有印象啊！单是这个认知，就足以让《欢乐颂》单曲循环一周了。
但喻文州并没想过叶修认识他这事能让自己这么高兴，他还现琢磨了一下，虽说学校老师的指挥水平也是专业等级的，但身为首席初次与职业乐团的指挥合作，依然是很值得期待的宝贵经历，这种跃跃欲试的亢奋感，几乎可以追溯到他儿时第一次摸到琴的那一刻了。
另一边的叶修闭了闭眼，脑海内的总谱分化至眼前每一种乐器上方，他一抬右手，先将目光落到首席身上……这小子好像是在偷着乐啊，嘴虽然没动，可眼里明显带着笑呢，什么事这么开心？哦，曲子确实带着点喜庆劲，那融入情绪也早了点吧？
一提以悠扬的行板铺开优美的咏叹，叶修让喻文州开始那一眼带得总有点想笑，气氛很快抛弃严肃和欢乐私奔了—对应谱面，这倒是没毛病，关键是始作俑者的存在感在演奏时格外鲜明，让他不得不多分出了一些关注。